Κτήμα "ΖΗΝ ΗΔΕΩΣ": Μία γλυκιά ζωή και στην τέχνη

Μια πρωτότυπη έκθεση εικαστικών θα διεξαχθεί στο κτήμα ΖΗΝ ΗΔΕΩΣ στο Λουτράκι Αλμωπίας.

Καλλιτεχνικά έργα από την Ελλάδα, τη Σερβία, τη Λιθουανία και άλλες χώρες θα φιλοξενηθούν στο κτήμα ΖΗΝ ΗΔΕΩΣ, στην έκθεση που διοργανώνει η Οικογένεια Γάτσου με γνωστής φήμης καλλιτέχνες από την Ελλάδα και το εξωτερικό.

"Μία νέα εποχή για το Οινοποιείο"

Η Ευτέρπη Γάτσου μίλησε το βράδυ της Τρίτης στους εκπροσώπους τύπου για την εικαστική έκθεση που αναμένεται να ανοίξει τις πύλες της στις 15 Οκτωβρίου και να διαρκέσει για τρεις ολόκληρους μήνες.

Η έκθεση σύμφωνα με την κα. Γάτσου σηματοδοτεί μια νέα εποχή για το Οινοποιείο της οικογένειας, το οποίο εκτός από την εξαιρετική παραγωγή κρασιού φιλοδοξεί να επεκτείνει τις πολιτιστικές δράσεις του ανοίγοντας τις πύλες του για την κοινωνία.

"Με την οικογένεια Γάτσου θα κάνουμε κάτι μεγάλο"

Από την πλευρά του ο εκπρόσωπος των καλλιτεχνών κος Γκάγκας, ο οποίος έχει διοργανώσει πάνω από 100 εκθέσεις εικαστικών στην Ελλάδα και στο Εξωτερικό, δήλωσε πως από την πρώτη στιγμή εντυπωσιάστηκε με το όνομα του Οινοποιείου που προέρχεται από τη φιλοσοφία του Επίκουρου, η οποία αποτελεί και για τον ίδιο πηγή έμπνευσης.

Πέτρος Ζέρζης: Η έκθεση θα είναι προσβάσιμη και στην εκπαιδευτική κοινότητα

Για τον παιδαγωγικό χαρακτήρα της έκθεσης μίλησε ο Πέτρος Ζέρζης. Ο Περιφερειακός Σύμβουλος Πέλλας συντόνισε τη συνέντευξη Τύπου ενώ τόνισε πως η εικαστική έκθεση θα είναι ανοιχτή για το κοινό δίνοντας την ευκαιρία στην εκπαιδευτική κοινότητα της Αλμωπίας και όχι μόνο να έρθει σε επαφή με σπουδαίους καλλιτέχνες.

«Η τέχνη κάτω από τη δροσερή σκιά της γλυκιάς ζωής».

Λέξεις αραδιασμένες τυχαία στη σειρά;

Ένας γρίφος που περιμένει μάταια τη λύση του;

Ή το αντάμωμα πολιτισμού και ευ ζην με φόντο ένα ειδυλλιακό τοπίο;

Σ’ ένα οινοποιείο στην καρδιά της ονειρικής γης της Αλμωπίας, βρίσκουν απρόσμενο, αλλά παράλληλα ιδανικό καταφύγιο οι δημιουργίες τεσσάρων εικαστικών. Το Κτήμα Ζην Ήδεως (Γλυκιά Ζωή) πρεσβεύει μια φιλοσοφία που αποτελεί από μόνη της σπουδή στην Τέχνη και τη σοφία της φύσης. Η Τέχνη όμως είναι μία αξία οικουμενική, με πολλές εκφάνσεις. Μία από αυτές, θα φιλοξενείται στους χώρους του από τις 15 Οκτωβρίου.

Η δουλειά τεσσάρων καλλιτεχνών από την Ελλάδα, τη Σερβία και τη Λιθουανία, ενώνεται και βρίσκει καταφύγιο στη Δροσερή Σκιά των κελαριών. Δροσερή Σκιά, ή αλλιώς Ladna Senka, που είναι και ο τίτλος της ομαδικής έκθεσης εικαστικών που θα μπορούν ν’ απολαύσουν οι επισκέπτες της μέχρι και τις αρχές του προσεχούς χρόνου. Μια έκθεση που ενώνει δύο πτυχές πολιτισμού -τον οινικό και τον εικαστικό- κάτω από την ίδια στέγη, μ’ έναν πολυσυλλεκτικό χαρακτήρα που δεν εξαντλείται απλά στην εθνικότητα των καλλιτεχνών. Τέσσερις διαφορετικές οπτικές ακολουθούν το φως μέσα από ισάριθμες διαδρομές. Τέσσερις διαφορετικές προσεγγίσεις συναντιούνται στην αγκαλιά της Δροσερής Σκιάς…

Ladna Senka (Δροσερή Σκιά)

Έκθεση εικαστικών

Οινοποιείο Ζην Ήδεως, Λουτράκι Αριδαίας (Πόζαρ)

Curator: Σαράντης Γκάγκας

Καλλιτέχνες: Rolana Čečkauskaitė (Λιθουανία), Miodrag Perić (Σερβία), Γιάννης Αργυριάδης (Ελλάδα), Σαράντης Γκάγκας (Ελλάδα)

Συνέντευξη Τύπου: 04.10.2022, 19:00, Οινοποιείο Ζην Ήδεως

Διάρκεια έκθεσης: 15.10.2022 - 15.01.2023

Οι καλλιτέχνες

Rolana Čečkauskaitė

Γεννήθηκε το 1972 στην Λιθουανία. Το 1990 αποφοίτησε από τη Σχολή Καλών Τεχνών Βίλνιους M. K. Čiurlionis, ενώ το 1995 ολοκληρώνει τις σπουδές της στην Ακαδημία Καλών Τεχνών της λιθουανικής πρωτεύουσας. Από το 1993, έχει πραγματοποιήσει 65 ατομικές και έχει πάρει μέρος σε 200 ομαδικές εκθέσεις. Έxει συμμετάσχει σε πολλούς διεθνείς διαγωνισμούς, καλλιτεχνικά συμπόσια, σεμινάρια, συνέδρια σε όλο τον κόσμο. Έχει δώσει διαλέξεις, οργανώσει και συντονίζει σεμινάρια καλλιτεχνικής εκπαίδευσης για εκπαιδευτικούς. Είναι μέλος της Λιθουανικής Ένωσης Καλλιτεχνών και της Ένωσης Καλλιτεχνών Βορείου Ελλάδος, ενώ το 2005 έλαβε το καθεστώς δημιουργού τέχνης από το Υπουργείο Πολιτισμού της Δημοκρατίας της Λιθουανίας. Πολλά από τα έργα της βρίσκονται σε ιδιωτικές συλλογές και συλλογές μουσείων στη χώρα της και το εξωτερικό.

Miodrag Perić

Ο Σέρβος καλλιτέχνης γεννήθηκε στο Novi Sad το 1971. Αποφοίτησε από το Τμήμα Γλυπτικής της Ακαδημίας Καλών Τεχνών της γενέτειράς του το 1997. Έκτοτε, έχει πραγματοποιήσει ατομικές αλλά και συμμετάσχει σε δεκάδες ομαδικές εκθέσεις στη χώρα του, την Ουγγαρία, το Ην. Βασίλειο, την Ελλάδα, τη Βοσνία, την Ιταλία, τη Γαλλία, το Βέλγιο, τη Γερμανία, κ.ά. Είναι μέλος της Ένωσης Ευρωπαίων Καλλιτεχνών, της Ένωσης Καλλιτεχνών της Vojvodina, καθώς και ιδρυτής και art director του Διεθνούς Συμποσίου Γλυπτικής IN VIVO, στο Novi Sad.

Γιάννης Αργυριάδης

Γεννήθηκε το 1966 στη Θεσσαλονίκη, όπου ζει και εργάζεται. Είναι απόφοιτος του ΑΠΘ, με μια σειρά ατομικών εκθέσεων στη γενέτειρά του, την Αθήνα, τη Λευκωσία, την Πράγα και το Παρίσι. Έχει συμμετάσχει σε ομαδικές εκθέσεις σε Ελλάδα, Γερμανία, ΗΠΑ και Ιταλία. Έχει λάβει μέρος σε πολλά εικαστικά εργαστήρια και έχει παρουσιάσει το έργο του σε μια σειρά ελληνικών και ξένων περιοδικών, ενώ από το 2009 επιμελείται τις Βιτρίνες Τέχνης στο κεντρικό κτίριο του ΟΤΕ Θεσσαλονίκης.

Σαράντης Γκάγκας

Γεννήθηκε το 1966 στη Θεσσαλονίκη. Από το 1989, έχει στο ενεργητικό του πολλές ατομικές και ομαδικές εκθέσεις ζωγραφικής και γλυπτικής, καθώς και σειρά εργαστηρίων. Ανάμεσά τους, ξεχωρίζει η συμμετοχή του στην 25η Μπιενάλε της Αλεξάνδρειας «aftermath» (2009-2010), τη 15η Μπιενάλε Lulea της Σουηδίας (2011), την 1η Μπιενάλε Χαρτιού της Σόφιας (2011) καθώς και η ατομική του έκθεση «Λόγος-Χρόνος» στο Αρχαιολογικό Μουσείο Θεσσαλονίκης το 2013. Το διάστημα 2012-2016 ολοκλήρωσε ένα τρίπτυχο εγκαταστάσεων Land Art («Τοπίο ως μνήμη», «ο κήπος του Επίκουρου» και «Τόπος») σε συνεργασία με το Land Art Delft Foundation-Holland.

Η συνέντευξη τύπου